絵画ファン › 作品

希望

ジョージ・フレデリック・ワッツ, 1886年

《希望》(Hope)は、19世紀イギリスの画家ジョージ・フレデリック・ワッツが1886年に制作した作品で、所在地はテート・ブリテンです。目隠しをした女性が球体の上で竪琴に耳を寄せる、静かで謎めいた絵です。題名と画面の印象の違いに目を向けると、鑑賞がいっそう楽しめます。

どこで見られる?

所蔵はテート・ギャラリー(Tate)およびナショナル・ギャラリー(National Gallery)と記録されており、所在地はテート・ブリテン(Tate Britain)です。展示の有無や公開日時は変わることがあるため、訪れる前に公式サイトで展示状況を確かめてください。

実物の前で見たいところ

目隠しをして球体に座る女性

画面の中央では、目に布を巻いた女性が球体の上にうずくまるように座っています。題名は「希望」ですが、晴れやかな姿ではありません。前かがみの背中や傾けた頭の角度に注目すると、見えないまま何かを待ち、耳を澄ませているような張りつめた気配が伝わってきます。まずは人物の姿勢をじっくり追ってみてください。

一本だけ残った竪琴の弦

女性が抱える竪琴は弦がほとんど切れ、一本だけが残っています。彼女はその弦に耳を寄せ、かすかな音を聞き取ろうとしているように見えます。実物の前では、竪琴と耳の近さを確かめてみてください。失われたものの多さと、それでも残るわずかな可能性との対比が、題名の「希望」と結びついていることが感じられるはずです。

青くかすんだ色調と小さな星

画面全体は青緑がかった落ち着いた色でまとめられ、輪郭は霧の中にあるようにやわらかくぼやけています。人物の上方には小さな星がひとつ光っています。複製画像では見落としやすい部分なので、少し離れて色の広がりを眺めたあと、近づいて星や筆の跡を探してみると、静かな画面の奥行きがよくわかります。

この絵について

ジョージ・フレデリック・ワッツは19世紀イギリスで活躍した画家で、肖像画とともに、愛や死、希望といった目に見えない観念を人物の姿で表した寓意画で知られています。《希望》はその代表的な作品のひとつで、1886年に制作されました。一辺が1メートルを超える大きさがあり、実物の前に立つと、複製では伝わりにくい色のにじみや筆の重なりを感じ取ることができます。この絵の特徴は、はっきりした物語の場面を描くのではなく、ひとりの人物の姿と少数のモチーフで気分や考えを伝えようとしている点です。目隠し、球体、ほとんど弦の切れた竪琴は、それぞれが何を意味するのかを見る人に考えさせます。明るい題名に対して画面はむしろ寂しげで、そのずれこそが見どころといえます。ワッツはこの主題を一度きりではなく複数回描いたとされ、作品は複製を通じて広く親しまれてきました。訪れる際は、題名を知ったうえで「どこに希望があるのか」を探すつもりで向き合うと、細部の見え方が変わってくるでしょう。

基本の情報

出典

• Wikidata Q8874171
• www.tate.org.uk