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窓越しの風景

ボナール, 1918年

《窓越しの風景》(Landscape through a Window)は、ボナールが1918年に描いた作品です。高さ61cm、幅33.3cmの縦長の画面に、題名のとおり窓を通して眺めた風景が表されています。所蔵はコルブー財団とヴァルラフ・リヒャルツ美術館です。

どこで見られる?

本作の所蔵はコルブー財団(Fondation Corboud)とヴァルラフ・リヒャルツ美術館(Wallraf–Richartz Museum)で、所在地はヴァルラフ・リヒャルツ美術館です。作品はいつも展示されているとは限りません。訪れる前に公式サイトで展示状況を確かめてください。

実物の前で見たいところ

細長い画面が切り取る景色

本作は高さ61cm、幅33.3cmで、高さが幅の約1.8倍ある縦長の画面です。横に広がる風景画を見慣れていると、細長い枠に景色が収められていることに新鮮さを感じるかもしれません。実物の前では、まず画面全体を上から下へ目で追い、視線がどのように導かれていくかを確かめてみてください。

「窓」という枠に注目する

ボナールは、室内から窓の外を望む情景を繰り返し描いた画家として知られています。題名が示すとおり、本作も窓を通して風景を眺める視点が主題です。室内の側と屋外の側がどう区切られ、あるいはどう溶け合っているのか。窓枠にあたる部分と外の景色との関係を見ていくと、画家が「見ること」そのものをどう捉えたかが感じ取れます。

距離を変えて色を味わう

ボナールは明るく豊かな色彩で知られ、目の前の景色をそのまま写すよりも、記憶や印象をもとに色を組み立てたといわれます。まず近づいて筆の跡や色の重なりを観察し、次に数歩下がって全体を眺めてみてください。細かな色が離れるとひとつにまとまり、光や空気のように見えてくることがあります。見る距離を変えて比べるのがおすすめです。

この絵について

ボナールは19世紀末、ナビ派の一員として画家の活動を始めました。平面的な構成や装飾性を重んじたこの時期を経て、のちに室内、庭、窓辺といった身近な情景を、明るい色彩で描く作風を深めていきます。窓は、室内と外の世界をひとつの画面に収められるモチーフとして、ボナールの作品にたびたび登場します。1918年に描かれた《窓越しの風景》も、その関心につながる一点です。高さ61cm、幅33.3cmという大きさは、大作が並ぶ壁の中では控えめに見えるかもしれません。それでも縦長の画面と「窓越し」という視点は、見る人を画家の立っていた場所へ招き入れるような体験を与えてくれます。鑑賞のときは、自分も窓辺に立って外を眺めているつもりで向き合ってみてください。手前と奥、内と外の関係が少しずつ見えてきます。本作はコルブー財団とヴァルラフ・リヒャルツ美術館の所蔵で、同館で見ることができる作品です。

基本の情報

出典

• Wikidata Q116143429