ナナ

《ナナ》は、エドゥアール・マネが1877年に描いた油彩画で、鏡の前で化粧をする若い女性の姿を大きくとらえた作品です。現在はハンブルク美術館(Hamburger Kunsthalle)が所蔵しています。こちらを振り返る女性の視線と、画面の端で切られた紳士の姿に注目すると、この絵の新しさがよく分かります。

どこで見られる?

《ナナ》はハンブルク美術館(Hamburger Kunsthalle)が所蔵しています。展示作品は入れ替えや貸し出しで変わることがあるため、訪れる前に公式サイトで展示状況を確かめてください。

実物の前で見たいところ

鑑賞者を見返す女性の視線

画面中央の若い女性は、鏡の前で化粧をしている最中です。手にパフなどの化粧道具を持ちながら、顔だけをこちらに向けています。鏡に映る自分ではなく、画面の外にいる私たちを意識しているような表情に注目してください。私室をのぞき見ているはずの鑑賞者が、逆に見返されているような感覚が生まれます。

画面の端で切られた紳士

右端には、シルクハットをかぶった紳士がソファに腰かけています。その体は画面の縁で大胆に切り取られ、一部しか見えません。主役の女性と、彼女を眺める男性との関係を、説明ではなく構図で示しているのです。日常の一場面をふいに切り取ったような、当時としては新しい画面づくりを実感できる部分です。

白と青の色彩と筆づかい

縦154cm、横115cmの画面に、人物が大きく描かれています。白い下着と青いコルセット、明るい肌の色が、周囲の色と対比されて浮かび上がります。まず少し離れて全体の明暗を味わい、次に近づいて布や髪を描く素早い筆づかいを見比べてみてください。細部を描き込みすぎずに質感を伝える、マネらしい描き方がよく分かります。

この絵について

《ナナ》は1877年に制作された作品です。題名の「ナナ」は、同じ頃に発表されたエミール・ゾラの小説『居酒屋』に登場する娘の名前として知られ、ゾラはのちに彼女を主人公とする小説『ナナ』も書いています。ただし、この絵は小説の場面を挿絵のように描いたものではなく、同時代のパリに生きる女性の姿を描いた作品として見ると分かりやすいでしょう。マネは神話や歴史ではなく、身近な現代の生活を主題に選んだ画家でした。この作品でも、化粧の途中の女性と、それを待つ身なりのよい男性という場面を描き、当時の都市の風俗をありのままに示しています。その主題は当時の人々に道徳的な問題を感じさせ、この作品は1877年のサロン(官展)に受け入れられなかったことで知られています。現代の私たちが見るときは、きわどさよりも、人物の配置や視線、色の対比によって場面の空気を伝える構成の巧みさに目を向けると、マネの試みがより身近に感じられるはずです。