パラス・アテナ

『パラス・アテナ』は、レンブラント・ファン・レインによる1657年の作品で、現在はグルベンキアン美術館に所在しています。「アレクサンダー大王」という別名でも知られ、描かれた人物が誰なのかという問いそのものが、この絵を見る楽しみのひとつになっています。

どこで見られる?

この作品の所在はグルベンキアン美術館(Calouste Gulbenkian Museum)です。記録上はエルミタージュ美術館(Hermitage Museum)の名も挙がっていますが、現在の所在はグルベンキアン美術館とされています。作品の展示状況は時期によって変わることがあるため、訪れる前に公式サイトで展示状況を確かめてください。

実物の前で見たいところ

甲冑に宿る光と絵具の厚み

まず注目したいのは、身にまとった甲冑や兜の表現です。晩年のレンブラントは、金属のきらめきを細かく描き込むのではなく、明るい部分に絵具を厚く置いて光を感じさせる描き方を多く用いました。正面から眺めたあと、少し角度を変えて画面を見ると、絵具の盛り上がりが光を受けて、金属の質感がいっそう生き生きと見えてきます。

闇から浮かび上がる顔

暗い背景の中から、人物の顔と上半身が光に照らされて浮かび上がる構成は、レンブラントが得意とした明暗の効果をよく示しています。どこに最も強い光が当たり、どこで影に溶け込んでいるのかを目で追ってみてください。光の当て方ひとつで、人物の表情や存在感が大きく変わることが実感できるはずです。

女神か、英雄か

この作品は『パラス・アテナ』とも『アレクサンダー大王』とも呼ばれ、描かれた人物の解釈は一つに定まっていません。長く波打つ髪とやわらかな顔立ち、そして武装した姿という組み合わせが、知恵と戦いの女神とも、若き英雄とも読める余地を残しています。どちらに見えるか、自分の目で確かめながら鑑賞するのも一興です。

この絵について

『パラス・アテナ』は、オランダの画家レンブラント・ファン・レインが1657年に制作した作品で、大きさは縦118センチ、横91センチです。人物を画面いっぱいに大きくとらえた構図のため、実物の前に立つと、写真で見るよりもずっと強い存在感を感じられるでしょう。1650年代後半のレンブラントは、絵具を厚く重ね、筆の跡をあえて残す大胆な描き方を深めていった時期にあたります。この作品でも、甲冑や兜の輝きは細部の描写よりも絵具の質感そのもので表され、暗い背景との対比によって人物が静かに浮かび上がります。また、本作には「アレクサンダー大王」という別名があり、描かれているのが女神パラス・アテナなのか、古代の英雄なのかについては見方が分かれています。題名が揺れていること自体が、この絵の人物像の多義性を物語っているともいえます。鑑賞の際は、まず少し離れて全体の明暗の構成を味わい、次に近づいて甲冑や髪の部分の筆づかいを観察すると、晩年のレンブラントの技法の魅力がより具体的に感じられるはずです。

基本の情報

別名	アレクサンダー大王
画家	レンブラント・ファン・レイン
制作年	1657年
大きさ	縦 118 cm × 横 91 cm
画材	油絵具、キャンバス
所蔵	グルベンキアン美術館/エルミタージュ美術館