絵画ファン › 作品
キャピュシーヌ大通り

『キャピュシーヌ大通り』は、クロード・モネが1873年に描いた、パリの大通りのにぎわいをとらえた作品です。現在はネルソン・アトキンズ美術館が所蔵しています。高い位置から見下ろした街の眺めと、すばやい筆づかいで描かれた人々の流れが見どころです。
どこで見られる?
この作品は、ネルソン・アトキンズ美術館(The Nelson-Atkins Museum of Art)が所蔵しています。所蔵作品がいつも展示されているとは限らないため、訪れる前に公式サイトで展示状況を確かめてください。
実物の前で見たいところ
近づくと筆跡、離れると人の流れ
通りを行き交う人々は、輪郭を細かく描き込まず、短く素早い筆の跡で表されています。近くで見ると絵の具のかたまりにしか見えないのに、数歩下がると人波の密度や動きが感じられてきます。この距離による見え方の変化こそ、実物の前でこそ味わえる楽しみです。作品の前で少しずつ前後に動きながら確かめてみてください。
上の階から見下ろす構図
画面は、建物の上の階から大通りを斜めに見下ろす視点で組み立てられています。手前から奥へと伸びる通り、並木、建物の列が奥行きを生み、都市の広がりを感じさせます。地上を歩く人の目の高さでは得られない眺めです。画家がどの窓辺に立ち、どの方向を見ていたのかを想像しながら眺めると、構図の工夫がよりはっきり見えてきます。
光と空気をとらえた色の調子
日の当たる建物の明るい面と、通りに落ちる影との対比、そして遠くの建物ほどかすんで見える空気の層に注目してください。モネは物の形を正確に写すことより、その場の光や大気の印象をとらえることを大切にしました。縦50.8cm・横78.2cmと大きすぎない画面なので、全体を一望しながら、色の重なりと明暗の調子をじっくり味わえます。
この絵について
『キャピュシーヌ大通り』は、クロード・モネが1873年に制作した油彩画です。キャピュシーヌ大通りはパリ中心部の大通りの一つで、19世紀後半の都市改造によって整えられた広い通りには、人や馬車が行き交う新しい都市の風景が生まれていました。モネをはじめとする若い画家たちは、こうした同時代の暮らしや街の様子を、戸外の光の中で感じたままに描こうとしました。この作品では、建物の上の階から通りを見下ろし、群衆や馬車を一つひとつ描き分けるのではなく、筆の跡の集まりとして表しています。細部を描き込む当時の主流の絵画とは異なるこの描き方は、のちに「印象派」と呼ばれる動きの特徴をよく示しています。翌1874年には、この大通りに面した建物で、のちに第1回印象派展と呼ばれる展覧会が開かれました。作品の前では、描かれた街の細部を読み取ろうとするよりも、画面全体から立ちのぼる街のざわめきや光の感じを受け取ることを意識すると、モネの狙いが伝わりやすくなります。
基本の情報
| 別名 | カプシーヌ大通り |
|---|---|
| 画家 | クロード・モネ |
| 制作年 | 1873年 |
| 大きさ | 縦 50.8 cm × 横 78.2 cm |
| 画材 | 油絵具、キャンバス |
| 所蔵 | ネルソン・アトキンズ美術館 |
見に行く方法: ネルソン・アトキンズ美術館
カンザス・シティ, アメリカ合衆国
開館時間・料金は変わることがあります。お出かけの前に公式サイトで確かめてください。
クロード・モネのほかの作品
ラ・ジャポネーズ — ボストン美術館
草上の昼食 — オルセー美術館
エトルタの浜辺の漁船
日傘を差す女 — ナショナル・ギャラリー・オブ・アート
庭の女たち — オルセー美術館
印象・日の出 — マルモッタン・モネ美術館
サン=タドレスのテラス — メトロポリタン美術館
かささぎ — オルセー美術館
べリールの岩場、ポール=ドモワ — シンシナティ美術館
庭の女