クロード・モネの作品集
1840–1926 · 印象派
クロード・モネは、移ろう光と空気を画面にとらえようとした、印象派を代表するフランスの画家です。このページでは、都市の風景から「連作」、晩年の《睡蓮》まで、作品の歩みを順にたどれます。
印象・日の出1872年 · マルモッタン・モネ美術館
日傘を差す女1875年 · ナショナル・ギャラリー・オブ・アート
キャピュシーヌ大通り1873年
ラ・ジャポネーズ1875年-1876年 · ボストン美術館
サン=タドレスのテラスメトロポリタン美術館
庭の女たちオルセー美術館
かささぎオルセー美術館
庭の女
草上の昼食オルセー美術館
べリールの岩場、ポール=ドモワシンシナティ美術館
エトルタの浜辺の漁船
サン・ラザール駅1877年
積みわら、霜の朝1888年-1889年
積みわら、夏の終わり1890年-1891年
積みわら、日没、雪の効果1890年-1891年
ルーアン大聖堂、夕暮れ1892年-1893年
ルーアン大聖堂、昼1892年-1893年
ルーアン大聖堂、朝1892年-1893年
国会議事堂1900年-1901年
国会議事堂1902年
国会議事堂1904年
睡蓮の池と日本の橋1899年
睡蓮1920年頃
睡蓮1908年
睡蓮1906年
睡蓮1907年
睡蓮1907年
睡蓮1915年
睡蓮1920年-1926年
睡蓮1920年代
La Grenouillère
Regatta at Sainte-Adresse
生涯と画風
クロード・モネは1840年にパリで生まれ、1926年にジヴェルニーで亡くなったフランスの画家です。印象派を代表する画家のひとりで、この流れの名前は、彼の《印象・日の出》(1872年)に由来するとされています。1870年代には《キャピュシーヌ大通り》や《サン・ラザール駅》のように、都市の通りのにぎわいや、駅に立ちこめる蒸気と光を描きました。やがて同じ主題を、時刻や季節を変えて何枚も描く「連作」に取り組み、《積みわら》《ルーアン大聖堂》《国会議事堂》などを残します。晩年はジヴェルニーの自宅の庭に造った睡蓮の池を繰り返し描きました。作品集の後半を占める数多くの《睡蓮》は、その長い取り組みの成果です。
連作は並べて、光の違いを比べる
同じ積みわらでも「霜の朝」「夏の終わり」「日没、雪の効果」、同じ大聖堂でも「朝」「昼」「夕暮れ」と、題名が示す時間や季節によって色がまるで違います。作品集では同じ主題の作品を横に並べ、形よりも光と空気の色がどう変わるかを比べてみてください。モネが描こうとしたのが、物そのものよりその瞬間の光だったことが実感できます。
《睡蓮》は、距離を変えて眺める
《睡蓮の池と日本の橋》(1899年)では橋が画面を横切りますが、のちの《睡蓮》では岸や空が画面から消え、水面とそこに映る空、浮かぶ葉だけが画面を満たしていきます。1920年代の作品では筆づかいがいっそう大きく大胆になります。美術館では、近くで筆の跡を、離れて全体の色の響きを、と距離を変えて眺めるのがおすすめです。
作品が見られる美術館
| マルモッタン・モネ美術館 | |
|---|---|
| ナショナル・ギャラリー・オブ・アート | |
| ボストン美術館 | |
| メトロポリタン美術館 | |
| オルセー美術館 | |
| シンシナティ美術館 |
展示替えや貸し出しで見られない場合があります。各作品のページで美術館の情報を確かめてください。
出典
- Wikidata Q296
- 画像: Wikimedia Commons(パブリックドメイン・CC0)。各作品のページに出典